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来源：整理时间：2023-12-30 19:10:04 编辑：本来科技手机版

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3，什么是蒙太奇什么是童锁

蒙太奇(montage)在法语是"剪接"的意思，但到了俄国它被发展成一种电影中镜头组合的理论。蒙太奇基本上是俄国导演发展出来的理论，是由普多夫金根据美国电影之父格里菲斯的剪辑手法延伸出来，然后艾森斯坦也提出了相关性的看法。普氏认为两个镜头的并列意义大于单个镜头的的意义，甚至将电影认为镜头与镜头构筑并列的艺术。至少用远景而用大量特写的连接造成心理, 情绪, 与抽象意念的结果。艾森斯坦则受俄国辩证性哲学思维的影响，认为镜头间的并列甚至激烈冲突将造成第三种新的意义。当我们在描述一个主题时，我们可以将一连串相关或不相关的镜头放在一起，以产生暗喻的作用，这就是蒙太奇。广义的蒙太奇手法:是指通过某种方式把没有关系的东西串联起来，成为一个完整统一的东西，让人看上去是有意思的。平面的蒙太奇是不包含时间因素的，而电影中蒙太奇手法是必定包含时间因素的。 en ~坦白说这是我抄的～～

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蒙太奇是一个艺术派别～和意识流差不多～大多叙述一些朦胧的东西！！很多歌曲里都唱过啊～哎！其实就是说一些说不清道不明的东西～哎～只可意会不可言传啊～哎！我太有艺术细胞拉！哈哈

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4，蒙太奇是什么

蒙太奇是指对构成艺术系统的视听造型元素、表意元素、链接元素进行有机组合，以形成具有一定艺术功能的表现手段、思维方法、操作技巧的总和。蒙太奇概念的内涵，包括三个方面：1、蒙太奇是一种反映现实的独特的形象思维方法(即蒙太奇思维)。2、蒙太奇是一种艺术的基本结构手段、叙述方式。3、蒙太奇是一种具体的编辑、制作、表达方法与技巧。蒙太奇系统中视听造型元素、表意元素、链接元素之间的组合遵循一定的逻辑与艺术规律，包括各元素间的组合规律与总体组合规律。元素间的组合规律有匀称和比例、对称和均衡、反复和节奏、暗示和呼应等；总体组合规律主要有：表象与主题的统一、和谐与多样的统一。广义蒙太奇是与狭义蒙太奇相对的概念。狭义蒙太奇是指电影、电视中画面、镜头及镜头系列等视觉元素与音响、音乐、话语等声音元素之间的搭配、剪辑、组合艺术，其核心是画面组接的章法拉巧。广义蒙太奇则不局限于影视中的视听组合，它随着艺术的种类、结构、功能的增加，科技的发展和人们认识的深入而不断拓展蒙太奇是什么？ www.173lx.com|www.lxdyw.com|www.178lx.com|www.qidian4.com|www.17yxz.com

满意答案好评率：0% 蒙太奇（法语：Montage）是音译的外来语，原为建筑学术语，意为构成、装配。经常用于三种艺术领域，可解释为有意涵的时空人地拼贴剪辑手法。最早被延伸到电影艺术中，后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用。

忽悠影迷的电影制作手断.

5，什么叫蒙太奇什么意思

何为"蒙太奇"?蒙太奇(montage)在法语是"剪接"的意思，但到了俄国它被发展成一种电影中镜头组合的理论。蒙太奇基本上是俄国导演发展出来的理论，是由普多夫金根据美国电影之父格里菲斯的剪辑手法延伸出来，然后艾森斯坦也提出了相关性的看法。普氏认为两个镜头的并列意义大于单个镜头的的意义，甚至将电影认为镜头与镜头构筑并列的艺术。至少用远景而用大量特写的连接造成心理, 情绪, 与抽象意念的结果。艾森斯坦则受俄国辩证性哲学思维的影响，认为镜头间的并列甚至激烈冲突将造成第三种新的意义当我们在描述一个主题时，我们可以将一连串相关或不相关的镜头放在一起，以产生暗喻的作用，这就是蒙太奇。例如：我们将母亲在煮菜、洗衣、带小孩、甚至父亲在看报等镜放在一起，就会产生母亲"忙碌"的感觉。蒙太奇句子--在电影，电视镜头组接中，由一系列镜头经有机组合而成的逻辑连贯、富于节奏、含义相对完整的影视片断。蒙太奇句型--前进式、后退式、环型、穿插式和等同式句型前进式句型。按全景一中景一近景一特写的顺序组接镜头。后退式句型。按特写一近景一中景一全景的顺序组接镜头。环型句型。这种句型是将前进式和后退式两种句型结合起来。穿插式句型。句型的景别变化不是循序渐进的，而是远近交替的。等同式句型。就是在一个句子当中景别不变。蒙太奇段落的划分-- 根据影视作品内容的自然段落来分段。根据时间的转换来分段。根据地点的转移来分段。根据影视片的节奏来分段。所以，段落的划分是由于情节发展和内容的需要或节奏上的间歇、转换而决定的。蒙太奇转场--就是镜头组接中的时空转换问题。连贯方式转场，就是实行场景与场景，段落与段落之间的直接切换，干净利落，结构紧凑。相似性转场。利用场景与场景、段落与段落交接处上下两个镜头在形态上、数量上的相同或相似进行转场。逻辑性转场。利用场景、段落交接处上下两个镜头在情节发展上有逻辑关系，对应关系或因果关系进行转换。比喻性转场。利用上下两个画面之间有强烈对列作用来转场。过渡性转场。运用运动镜头、声音、文字或空镜头转场。分割方式转场，就是借助一定的技巧，实现场景与场所景，段落与段落之间的时空转换。蒙太奇的叙述方法--叙事蒙太奇和表现蒙太奇叙事蒙太奇：按照情节发展和影视片内容的时间流程、逻辑顺序、因果关系来分切和组合镜头，场面、段落，表现动作的连贯性，推动和引导观众对内容的理解。表现蒙太奇，则是由对列构成发展而来的，以相连或相叠的镜头、场面、段落在形式上或内容上的相互对照、冲击，引发观众的联想，创造更为丰富的涵义，从而表达某种情感，精绪，心理或思想。何为"蒙太奇"?蒙太奇(montage)在法语是"剪接"的意思，但到了俄国它被发展成一种电影中镜头组合的理论。蒙太奇基本上是俄国导演发展出来的理论，是由普多夫金根据美国电影之父格里菲斯的剪辑手法延伸出来，然后艾森斯坦也提出了相关性的看法。普氏认为两个镜头的并列意义大于单个镜头的的意义，甚至将电影认为镜头与镜头构筑并列的艺术。至少用远景而用大量特写的连接造成心理, 情绪, 与抽象意念的结果。艾森斯坦则受俄国辩证性哲学思维的影响，认为镜头间的并列甚至激烈冲突将造成第三种新的意义当我们在描述一个主题时，我们可以将一连串相关或不相关的镜头放在一起，以产生暗喻的作用，这就是蒙太奇。例如：我们将母亲在煮菜、洗衣、带小孩、甚至父亲在看报等镜放在一起，就会产生母亲"忙碌"的感觉。蒙太奇句子--在电影，电视镜头组接中，由一系列镜头经有机组合而成的逻辑连贯、富于节奏、含义相对完整的影视片断。蒙太奇句型--前进式、后退式、环型、穿插式和等同式句型前进式句型。按全景一中景一近景一特写的顺序组接镜头。后退式句型。按特写一近景一中景一全景的顺序组接镜头。环型句型。这种句型是将前进式和后退式两种句型结合起来。穿插式句型。句型的景别变化不是循序渐进的，而是远近交替的。等同式句型。就是在一个句子当中景别不变。蒙太奇段落的划分-- 根据影视作品内容的自然段落来分段。根据时间的转换来分段。根据地点的转移来分段。根据影视片的节奏来分段。所以，段落的划分是由于情节发展和内容的需要或节奏上的间歇、转换而决定的。蒙太奇转场--就是镜头组接中的时空转换问题。连贯方式转场，就是实行场景与场景，段落与段落之间的直接切换，干净利落，结构紧凑。相似性转场。利用场景与场景、段落与段落交接处上下两个镜头在形态上、数量上的相同或相似进行转场。逻辑性转场。利用场景、段落交接处上下两个镜头在情节发展上有逻辑关系，对应关系或因果关系进行转换。比喻性转场。利用上下两个画面之间有强烈对列作用来转场。过渡性转场。运用运动镜头、声音、文字或空镜头转场。分割方式转场，就是借助一定的技巧，实现场景与场所景，段落与段落之间的时空转换。蒙太奇的叙述方法--叙事蒙太奇和表现蒙太奇叙事蒙太奇：按照情节发展和影视片内容的时间流程、逻辑顺序、因果关系来分切和组合镜头，场面、段落，表现动作的连贯性，推动和引导观众对内容的理解。表现蒙太奇，则是由对列构成发展而来的，以相连或相叠的镜头、场面、段落在形式上或内容上的相互对照、冲击，引发观众的联想，创造更为丰富的涵义，从而表达某种情感，精绪，心理或思想

6，什么叫蒙太奇手法

蒙太奇手法（法语：Montage）是音译的外来语，原为建筑学术语，意为构成、装配。经常用于三种艺术领域，可解释为有意涵的时空人为地拼贴剪辑手法。最早被延伸到电影艺术中，后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用，包括室内设计和艺术涂料领域。第二次世界大战后，法国电影理论家巴赞（Andre Bazin，1918－1958）对蒙太奇的作用提出异议，认为蒙太奇是把导演的观点强加于观众，限制了影片的多义性，主张运用景深镜头和场面调度连续拍摄的长镜头摄制影片，认为这样才能保持剧情空间的完整性和真正的时间流程。但是蒙太奇的作用是无法否定的，电影艺术家们始终兼用蒙太奇和长镜头的方法从事电影创作。也有人认为长镜头实际上是利用摄影机动作和演员的调度，改变镜头的范围和内容，并称之为“内部蒙太奇”。蒙太奇大的方面可以分为表现蒙太奇和叙事蒙太奇，其中又可细分为心理蒙太奇、抒情蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇、对比蒙太奇、隐喻蒙太奇等等。拓展资料：蒙太奇广义的来说是指剪接，以前的电影是没有剪接的一卷十分钟拍到完才换另一卷，第一个把剪接用在电影上的是《波坦金战舰》，其中婴儿车由楼梯摔下、四周人在开枪、母亲紧张失措、这些画面交互剪接产生紧张紧凑、隐喻的效果，成为电影史上空前的发明造就的经典。如果不甚了解，可参考普多夫金的“母亲”或艾森思坦“波坦金战舰”中的“奥德赛台阶”，不过基本上蒙太奇是一种导演操纵镜头的手法，也就是控制了绝对的知性思维与表现意义，观众只等着被灌输，与具有诗的表现形式的电影所呈现出来的暧昧性与开放性完全不同，后者如塔可夫斯基,、温德斯、费里尼。事实上不应只说是剪辑的手法，因还有其他形式可造成蒙太奇的效果，简而言之即是中国文字中的“会意”字，可以靠着剪辑将不同地方的人景物事前后排序，让你以为彼此有关联。例如：先拍一人在敲门，随后人进屋内，事实上屋内屋外可能在不同地方拍的。

蒙太奇，是一种技术，电影剪辑，其中一系列的短射被编辑成一个序列，以冷凝空间，时间和信息。该术语已用于各种情况。它主要是由引入到电影院谢尔盖爱森斯坦，和早期苏联导演将其作为素材编辑的同义词。用法语来说，适用于电影院的“蒙太奇”一词只是表示编辑。术语“蒙太奇序列”主要用于英国和美国的工作室，并且指的是本文所述的常用技术。蒙太奇序列通常用于表明时间的流逝，而不是象苏联蒙太奇理论中那样创造象征意义。从1930年代到1950年代，蒙太奇序列常常合并多个短杆，以特殊的光学效应（淡入淡出，溶解，分屏，双重和三重曝光），舞蹈和音乐。他们通常由电影导演或编辑以外的人组装。参考资料【1】Bordwell, David (2005). The Cinema of Eisenstein. New York, NY: Routledge. ISBN 0415973651.【2】Reisz, Karel (2010). The Technique of Film Editing. Burlington, MA: Focal Press. ISBN 978-0-240-52185-5.【3】Knight, Arthur (1957). The Liveliest Art: A Panoramic History of the Movies. New York: Mentor Books. p. 80. OCLC 833176912.【4】 Barba, Eugenio (2009). On Directing and Dramaturgy: Burning the House. Routledge. p. 47. ISBN 9781135225841.

原发布者:dyc19910619蒙太奇的作用（一）叙事电影的画面是分别拍摄的，运用蒙太奇手法把众多的镜头剪辑来，可以表现完整的思想内容，叙述故事，构成一部为广大观众所理解的影片（或某一片段）。（二）表意蒙太奇使电影产生诗情画意，它丰富了电影语言，深化了影片的思想内容，加强了影片情绪的感染力。蒙太奇的作用是多方面的，分散的镜头，利用蒙太奇方法组接在一起，不仅能让人看懂影片叙述的内容，而且能赋予画面以新的含义。（几乎文学中拥有的一切修辞手段，对比、双关、隐喻、借代等等，它都能加以运用。它使抽象的思想，微妙的感情形象化了，视觉化了，极大地丰富了电影语言的宝库。（三）运用声画蒙太奇产生特殊的艺术效果自从有声电影结束了“伟大的哑巴”时代后，电影从此便成为完整的视听结合的艺术。电影的声音包括对白、音乐和音响三个方面，处理电影中声音和画面的关系也叫声音蒙太奇。1．声画合一声音和画面紧紧配合，形成“同步”。2．声画分立。也就是说声音和发声物体不在同一画面，声音是以画外音的形式出现的。3．声画对位把本来分别独立，各不相干的声音和画面又有机地结合起来，从而产生了单是画面或单是声音所不能完成的整体效果，构成另一种意义上的“声画结合”的蒙太奇形式。（四）创造特殊的银幕时间和空间早期的电影，只是机械地记录现实或原封不动地重现舞台艺术，当时的银幕时空就等于现实的时空。但当电影胶片可以分切又重新组合的蒙太奇技巧产生后，电影便打破了现实时空的束缚

蒙太奇不是电影艺术的独特的表现手段，就如写字不是写文章的独特的表现手段一样，而是必须的表现方式!蒙太奇即是法语音译，是指建筑物中的连接。其实无所谓“蒙太奇”手法，在电影中的镜头与镜头连接或剪辑采用的方式或手段，就如写文章的手法：顺叙、倒叙、插叙、补叙、…包括：托物言志、欲扬先抑、衬托、夸张讽刺、借景抒情、前后照应、对比等等无穷无尽的表达方式…。在电影中俗称蒙太奇就是指镜头的连接，延展后还指镜头的运用如从远拉近，从虚到实，从动到静等等，就是镜头的运用而已。在某些学者或蒙懂者中常常用“蒙太奇”出语使行外人听不懂，无非显示下“高深”。“蒙太奇手法”即为“剪辑手法”，非为专一技法，说词不同罢了，就如现代社会中有些人常常在日常交流中带上一句英语，自显洋气。

电影的基本元素是镜头，而连接镜头的主要方式、手段是蒙太奇，而且可以说，蒙太奇是电影艺术的独特的表现手段。既然一部影片的最小单位是镜头，那么，这电影的基本元素——镜头，究竟是什么呢？它和蒙太奇又有什么关系呢7我们知道，镜头就是从不同的角度、以不同的焦距、用不同的时间一次拍摄下来，并经过不同处理的一段胶片。实际上，从镜头的摄制开始，就已经征使用蒙太奇手法了。就以镜头来说，从不同的角度拍摄，自然有着不同的艺术效果。如正拍、仰柏、俯拍、侧拍、逆光、滤光等，其效果显然不同。就以本同焦距拍摄的镜头来说，效果也不一样。比如远景、全景、中景、近景、特写、大特写等，其效果就不一样。再者，经过不同的处理以后的镜头，也会产生不同的艺术效果。加之，由于空格、缩格、升格等手法的运用，还带来种种不同的特定的艺术效果。再说，由于拍摄时所用的时问不同，又产生了长镜头和短镜头，镜头的长短也会造成不同的效果的。同时，在连接镜头场面和段落时，根据不同的变化幅度、不同的节奏和不同的情绪需要，可以选择使用不同的联接力法，例如谈、化、划、切、圈、掐、推、拉等。总而言之，拍摄什么样的镜头，将什么样的镜头排列在一起。用什么样的方法连接排列在一起的镜头，影片摄制者解决这一系列问题的方法和手段，就是蒙大奇。如果说画面和音响是电影导演与观众交流的“语汇”，那么，把画面、音响构成镜头和用镜头的组接来构成影片的规律所运用的蒙太奇手段，那就是导演的“语法”了。对于一个电影导演来说，掌握了这些基本原理并不等于精通了“语法”，蒙太奇在每一部影片中的特定内容和美学追求中往往呈现着千姿百态的面貌。蒙太奇对于观众来说，是从分到分。对于导演来说，蒙太奇则先是由合到分，再分切，然后又由分到合，即组合。分切的最小单位是镜头，因此导演应写出分镜头剧本。作为观众，应当怎样从蒙太奇的角度来鉴赏导演的艺术呢？说到底，蒙太奇是导演用来讲故事的一种方法；听的人总希望故事讲得顺扬、生动，富有感染力又能调动起观众的联想，引起观众的兴趣，这些要求完全适用于蒙太奇。观众不仅仅满足于弄清剧情校概。或一般地领悟到影片的思想意念，而是要求清晰而流畅地感知影片叙述流程的每一个环节和细部，—部影片的蒙太奇首先应让观众看懂。现在，一部当代的故事影片，一般要由五百至一千个左右的镜头组成。每一个镜头的景别、角度、长度，运动形式，以及画面与音响组合的方式，都包含着蒙太奇的因素。可以说，从镜头开始就已经在使用蒙太奇了。与此同时，在对镜头的角度、焦距、长短的处理中，就已经包含着摄制者的意志、情绪、褒贬、匠心了。

7，各位帮帮忙呀

我主要讲述语言文字之间的不同如何造成文化之间的不同，以及语言文字的诱导和暗示作用，并重点分析中国文化和外国文化的差别。首先我想给文化下一个定义。第一，我所说的文化是广义上的文化，是包括人、环境、知识、技术成果等一切别具特色的物质对象。第二，文化由方方面面的因素决定，我个人认为，文化由九大因素决定，即环境、语言文字、科技、物欲原动力、情欲原动力、权欲原动力、审美、阴阳、万物选择。语言文字只是其中之一。那么语言文字又是怎样作为一种纵向的诱导或者暗示因素对文化产生作用，并且在很多场所表现为制约性因素的呢?要回答这个问题首先面临一个对语言学权威观点的挑战。西方语言学界主流的观点认为，语言(包括文字)的形成是任意的，必然的因素很少，把人叫做人，把天叫做天，把男人叫做男人，把女人叫做女人，这些都是随心所欲的称呼，没有必然性。几乎所有教课书都把“人具有任意性”作为一个公理来看待，西方语言学界也认为这是语言学的基础。而我个人的看法正好与此相反，我认为语言文字的产生昭示了一个规律性，即语言是在特定场合、特定时间、特定因素的较深作用下必然要产生的。当然其中也有任意因素，任意是相对的，非任意也是相对的，但是哪一个是主要的，这其中有一个关系：早期往往是必然性因素占主要，慢慢随着人的主观能动性和主体意识的增强，任意性因素才慢慢增强。越是远古，人类越不可能任意地创造一种文字或者语言，只能是“近取诸身，远取诸物”，不能像现代人一样进行抽象思维。远古人类的创造能力很简单，比如象形字产生于图画文字，而全世界的语言文字如果向前追溯，就会发现它们都产生于图画文字。文字发展的过程，体现了人类智力发展运行的轨迹慢慢地从具体走向抽象。而西方语言文字的很多东西都是从其他文化借鉴过来的，并不是直接发展出来的。例如古希腊的语言不是自己从象形文字发展出来的，而是借鉴腓尼基人的文字系统，按照自己的需要重新排列并加以改进发展的。因此，西方语言界误认为文字的产生是任意的，其实，腓尼基人的文字如果向前追溯，也要追溯到象形文字、图画文字。最初的语言文字不外就是世界的缩影在人类大脑中的表现，西方语言学家往往忽视这一点，从而得出语言是任意的这样一个结论。在我们国家也有些人提出过独特的看法，比如王安石在1076年提出，字形、字音都符合天地万物之理：“其声之抑扬、开塞、合散、出入，其形之横纵、曲直、斜正、上下、内外、左右皆有义，皆本于自然，非人私智所能为也。”人当时的能力只可能产生能力所及的语言和文字，不可能产生非常充分的一整套有内在联系的语言系统。所以王安石的观点应该受到重视，他是第一个在中国语言文字史上提出“语言不是任意的”这一观点的人。我写过一篇文章叫做《人类语言文化同构现象与人类文化模式》，同时还提出一个语言学的观点，叫做“互构语言学”，即外部世界和人自身世界的互构。明白了这一点，就知道语言文字是如何潜移默化地纵向地影响文化的发展方向。所以，你到了任何一个国家，只要看一下语言，听一下声音，就会发现这种语言的发音和其整体文化状态、精神面貌有一种契合的东西。希腊语、日语、英语、德语，它们的精神风貌和语言声音都差不多。我们试图来解释语言文字是必然的，并且不同程度地制约文化包括中国文化和西方文化的发展。这些有时候容易在口语当中表现出来，一个简单的字就可以把问题说清楚。例如在英语当中，你(you)、他(he)、她(she)、我们(we)、他们(they)都不大写，只有一个代词大写，就是我(I)，因为“我”是最重要的。英语语言特点充分体现了西方的个人主义。在中国则刚好相反。同样称呼“我”，中国人不仅不会大写，还用别的方式来表述：在下、鄙人、奴才等，皇帝自称寡人或者孤，都是把自己置于一种不受尊重的位置上，尽量去尊重别人，这是一种克制自己的心态。仅是一个代词的使用，就可以看出中西两种文化是分道扬镳的，很多东西在极性上是相反的。很多学者，尤其是五四运动以来的一些学者容易走向极端。例如说写信，我先写地址，再写收件人；可是如果要给西方人写信，把这些东西都倒过来，先写收件人，然后是地址。我按照中国式的写法习惯了，所以到了西方就非常不习惯。出国时，西方有关人员还要把你的姓和名颠倒过来，我就跟他争论，中国人在翻译外国人姓名时根本就不改变其位置，而中国人到国外姓名位置却要被迫改变。西方人在做这件事的时候并没有觉得他在侵犯你，他认为是天然的，因为他的价值观就是那样。当然，这种现象现在已经习以为常，而且在中国大大小小外语专业都持这种特点。我们应该尊重外国，可是外国人尊重过我们的价值观吗?语言文字这种看似非常简单的东西，蕴含的价值观其实是非常重大的。如果外国人通过语言控制我们的命运，改造我们的语言，就能改造我们的性格、改造我们的前途，他们有这个威力。下面进一步谈谈中西语言文字之间的基本差别。大家学过外语很容易就知道这种差别，但我要把问题说清楚，还是要凸现这种差异，然后看这种差异如何对文化产生一种诱导的作用，继而引起何种文化效应。具体可以从语音、语形、语义、语法四个方面的差别来看。第一，语音的差别。语言是语言，文字是文字，不应该将二者合在一起说，但我们已经习惯了这种说法，还是尊重习惯。汉语有一个最明显的特征就是单音节，一个音一个字，或者一个字一个音，而且大部分都是开音节。什么叫开音节?例如“kai”就是开音节，如果是“kait”就是闭音节了。如果是闭音节，中国的拼音文字就不可能实现。另外，汉字每个字有韵调，有“一二三四”声，很规则，而且声音很响亮。西方的语言文字主要是单音节，同时还有多音节的，这些多音节词成为与中国语言文字区别的关键特征。此外，西方语言文字还有轻音节或是重音节，用轻重音表示语调。中西语言文字这种区别看起来很微小，但是它造成一种什么效应呢?这种效应就是它影响了我们看世界的方式。由于我们一天到晚一直在说一种语言，自出生以来就要天天接受它，语言给予我们一套实践的模式和崭新的世界观，我们不知不觉中便受其熏陶，并且不知不觉地以这种方式来看待外部的世界。用这种语音效果来创造诗歌等文学作品时，押韵也跟语音相关。中国的诗歌和外国的诗歌不一样，从语音上来说，西方诗歌在押韵的时候会有很多转韵的地方，即多元韵式，前两行押韵，或者隔行押韵，例如莎士比亚十四行诗的韵式是ababcdcdefefgg。多元韵式并不是西方语言文字(尤其是印欧语系)的优点，而恰恰是它的天生缺陷。因为这种文字多音节多，能够押韵的词的数量就少了，因此诗人便创造了转韵、间行韵等方法。而中国的诗人则不用着急，一个音可以表达很多字。例如 “jia”，可以是“家”，也可以是“佳”、“嘉”、“加”，很容易押韵。在英语中不可能找到这么多同音词，这必然造成英语文学中多元韵的形成。而中国语言文字押韵的得心应手使得诗人可以写出一元诗，一韵到底，如四言、五言、七言，以及后来的词、曲等。一元韵的艺术效果很强，而艺术效果要有感染性，就要使得韵脚是单一的，不断变化的韵脚使人的印象不深，诗歌的音乐感也相对减弱。法国文学家萨塞说，艺术作品的感染性取决于它的片面的强调性。第二，语形的差别。语形就是文字的外形，甲骨文、金文、小篆，形状不一。这些文字有一些什么因素打动了我们呢?我们注意到，汉字的结构是方块型、建筑型，是立体的，笔划上下左右都可以通，象形的味道非常浓，它诱导我们把字本身和外部自然界联系在一起。所以，我们说汉字是自然界存在外貌的浓缩和简化的形式。而印欧语系的文字则不同。举例来说，希腊字母，包括英语、德语、拉丁语，都符号化了。它不是立体型结构，而是平面的、流线型结构，没有象形的味道。这样一来产生一种什么效应呢?就是当你看到这个文字以后，不可能立刻将之与自然界联系起来，失去了人这个主体和自然界客体之间的联系。但是这种文字也强调了一些因素，它强调了人的智力运行轨迹。符号化的像蚯蚓一样弯弯曲曲的文字，实际上是一种逻辑联系，即事物之间的联系，有很强的人文性，把人的轨迹打在文字上面。汉字的人文性不强，但是汉字的自然性很强。中西两种文字的外形的差异，造成了不同文化的潜在因素。那么字形给文化带来一种什么效应呢?首先，在中国，汉字带来一种感受力很强的效应，例如书法的产生，诗词中写景的特点非常突出，象形字就是图画，一个汉字就是一幅画，就是一首诗。美国诗人庞德说，汉字一看起来情不自禁就是诗了。“大漠孤烟直，长河落日圆”，这样写景的诗非常美，一念就会进入那种境界。“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，从逻辑上推理是没有逻辑性的。“鸡声”，先从声音上吸引人的注意力，给人一种空间感，由“鸡声”而牵连到“茅店”，然后是“茅店”上的月亮，把空间一下打开，气氛一下子营造出来。接下来是“人迹板桥霜”，但作者不先写“霜”而先写人，就像一个特写镜头，把人的脚印(人迹) 放大，然后再镜头放大到“板桥”，最后说“霜”。这种把个人感受的顺序倒过来的表现手段，类似电影中的蒙太奇。蒙太奇技巧大师爱森斯坦说，蒙太奇这种技巧就是从中国诗词借鉴过来的，中国的诗词，就像一幅幅的特写镜头。这样看来，汉字的优越性一下就体现出来了，而印欧语系的文字在这方面则很逊色。中国的诗词很整齐，像豆腐干，西方的诗词则长长短短不很整齐。整齐暗示着诗本身的哲理性、规则性很强，暗示这首诗不是一般的东西，不是随便发挥的，而是有非常严格制约的诗。另外从排列上来看，汉字排列起来非常容易，印刷也非常容易。西方很多语言学家认为，汉字或汉语是一种描述性、艺术性的东西。因此，中西两种文字系统的差别表现在诗词上是一目了然的。诗主情，诗应该是真挚的，是一种心地流露的感情，汉字便诱导诗人去写景、写情，情景交融而忘我。莎士比亚的诗是伟大的诗，很美的诗，但是与中国的诗相比，莎士比亚的诗简直不叫诗，且枯燥无味，其中原因就是西方语言文字的先天性缺陷。这也是中西语言文字之间的鸿沟造成的。第三，语义的差别。中国文字和印欧语系文字语义上的差别，来自于语音和语形的差别。中文汉字可以一音多义，多义词多势必造成表义的模糊，但同时又具有高度的概括性和综合能力。印欧语系的多义字相对少一点，为什么呢?西方人在需要表达一个比较确切的含义时，可以新造一个词，很精确，一个字就是一个含义，但相对说来，词的分类就会多一些。这样一来造成一个什么效应呢?还是以诗词为例，中国文字的多义性造成中国文化的概括性强、综合性强的特点。西方语言文字，定义性的功能相对强一些，由于条分缕析的能力强，就会促使人们走到求真的路上去，尽量模仿自然。因此，西方文字表意精确性比较高，这也造成西方文化的精确性。第四，语法的差别。语法差别可以分为两个方面，即词法差别和句法差别。在词法方面，汉语言文字没有性、数、格、时态、前缀、后缀等，这既是优点，又是缺点。优点是使得汉字的定位功能相对灵活，甚至可以有“回文诗”，正念、倒念都可以，这也造成汉字的创造性很高。而印欧语系有严格的性、数、格、时态、前缀、后缀，以及主谓宾定补状，虽然看似定位功能很强，但是也意味着比较机械。例如拉丁语，每一个词后面都要跟一个符号来表示这个词的词性和词态。中国的汉字是绝对自由的，爱怎么安排就怎么安排。因此，印欧语系限制性太大。这样一来，中西两种语言文字势必把两种文化引向不同的方向。汉语的缺陷在于其词法结构、语法结构不太发达，介词相对来说少一些，但是汉语靠什么来弥补这方面的不足呢?即靠语形和语音。例如“山”字，看起来像一座山，表达的含义非常生动。任何事物如果在一个方面有缺陷，它就可以找出另外一种因素来弥补；反之亦然。所以，万事万物的发展，都是自协调、自组织、自构序的，中国的文化和西方的文化在最初发展的时候，也一定会受这些规律的制约。最后把中西语言文字的特点综合一下。汉语言文字是一种立体的建筑型的因素，而西方的文字是单维的流线型的因素多一些；汉语象形性因素比较多，而西方是符号化因素比较重；汉语的自然性比较强，且是多向综合性的，而西方是单向推理性的；同时由于语言文字跟自然界是贯通的，汉语言文字很容易与自然界沟通，是情感性的文化，而西方语言文字所诱导出来的往往是理智性的因素；中国文化的科学性比较弱，而西方比较强，造成西方人思维的轨迹感很强；中国的文化实际上是视觉型的文化，西方的则是精确型的文化；中国的文化以语形为主，西方的文化则以语法为主，因此中国几千年来文字学特别发达，而西方的语法学特别发达；中国文化的灵活性强，西方文化比较死板，容易走到极端；中国的文化是文字导向型文化，西方的文化是语言导向型文化。这就是中西语言文化的基本差异。从另外一个层面讲，我们对语言文字的功能还能有所阐述。第一，语言文字本身有思维模式的功能。由中国的文字可以摸索出一种阴阳互补的思维模式，不断变化；西方的文字讲究二元对立，二者必居其一。因为西方的语言成分过多强调语法，所以不能像中国一样，将对立的东西联合起来。结合到具体文化层面上，例如哲学。一个哲学家进行思考的时候，所需第一要素肯定是语言，有什么样的语言文字就会有什么样的写作方式。例如，中国汉字本身是“天人合一”的，因此自然而然就让人感觉到天和人之间的存在；而西方人则一定要分出哪个是第一，哪个是第二，因为他们的思维模式就是这样。从艺术上加以比较，中国的语言是以“我”为主，西方是以“物”为主，即使一整套词法结构也一定要找到一个中性的因素。如果把这个因素延伸到科学技术上，就会发现，中国没有科学的原因中一个非常关键的因素就是语言文字的影响。中国的技术非常发达，但科学、理论性的东西相对弱一些。理论性的东西逻辑性非常强，而西方语言本身就具备很多的逻辑性